同為金馬51的觀摩電影，我們的確看見當導演同為編劇時的另一種精采，這是一種完全不同於《纏繞之蛇》的電影。纏繞之蛇中，我們能夠被導演的電影敘事力完整拉進電影，這就是《纏繞之蛇》驚豔的原因，因為每一個長鏡都是一個劇情地細述，照理來說那是把分鏡導向文字敘述，但卻沒有破壞畫面連續反倒脫穎而出。
而《星光雲寂》卻是打開了我們對電影的視野，並且是劇本的視野。這是我第一次看見能把電影劇本以舞台劇的方式來寫，我們在看電影時：每一個畫面串起來那是分鏡的編排，但是那跟劇本是分開的。電影劇本通常是按照橋段來寫，編劇會把對電影的橋段一點一點的加進去，這是不同於舞台劇地編寫型式。
而舞台劇的編劇則是把整部戲劇先全部在腦中模擬一遍，再把所有劇情按幕次編排，所以我們會看到第一幕之一的上演再來到第一幕之二，以此類推，並在每一幕都會看到相當明顯的段落。
如果我們想要看見舞台劇搬上電影銀幕時，那會是什麼模樣？《星光雲寂》給了我們很好的答案！
編導為同一人的情況下，這就會提到我在許多篇影評中都有談到的觀點：編導為同一人能夠發揮的優勢──把劇本完整分鏡化的優點。這是導演對劇本的熟悉度，也是導演將劇情轉化成畫面時的能力。如果其中兩項有一項不擅長，那電影就不精采了，更何況是採用如此特別的編寫方式。
編劇把劇本按照幕次逐一編寫，而同為一人的導演完全沒有任何琢磨，便把電影導成趨近於完成的畫面。這應該是他在寫劇本也同時規劃分鏡表，他把兩大工作在同一時間進行，這不僅是編導得能力出眾，也是編導對電影已完全掌握，才有如此地呈現。
《星光雲寂》的女主角茱麗葉‧畢諾許以再展奧斯卡的演技，用非常精熟的演技來詮釋了角色，因為在劇情上，茱麗葉‧畢諾許的角色必須透過許多角色來突顯出本身角色的特徵。這是環環相扣的，在電影的第二幕中，她以本身在準備角色的方式來突顯出演員在銀幕後的生活。
我們可以看她是如何準備角色，並且從許多橋段都能看見演員在入戲時的諸多瓶頸，或許我們會說：入戲瓶頸對演員不是一場困難的戲，但正因為如此才更加困難。
因為這個角色並不是以茱麗葉‧畢諾許來創造，而是相當原生地角色，而她是在演角色的所有過程，而不是茱麗葉‧畢諾許的入戲瓶頸，因佌這相當考驗她在角色上的掌握。
因為她的角色反映出電影對於女性的看法，同時有諷刺了女影星的生活與生態，我們大概很能想像那是什麼生活。但是這就是演員的生態，而且是相當寫實並令人動容的寫照。
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圖片來源nownews今日新聞
