對於劇本，我們看待最主要的核心是什麼？在現今的市場下，其實很難找到一個非常完善的撰寫模式，使編劇能夠寫出自己想創作的題材，並且為市場喜歡的作品。在多元的情況下，我們無法使每一位觀眾都能看到他們想要的概念，因為總不可能在《穿著PRADA的惡魔》中加入一系列的爆破場景，這種設計我相信大多數觀眾應該都會很迷惘。
一部講述時尚產業的電影卻增加衝擊的爆破，我相信這僅有少數人可以理解。但是我們換個角度來看：為什麼編劇要在《穿著PRADA的惡魔》裡加入爆破橋段？他是否是想以爆破來表達時尚產業的真實，時裝季的來臨也就等於在轟炸時尚產業的每一位工作者，如果是因此而加入爆破場景，那這種表達方式也是一種創新。
然而在《穿著PRADA的惡魔》裡加入爆破場景，是否為一個非常好、大家喜歡的創意？當一項創意大家不能理解時，那反而使創意的效益降低許多，除非我們有一個方法能使多數人都能理解、看見難以理解的創意為何要如此設計，那我們便可以讓編劇們盡情編寫獨樹的劇本。
但是我們現在沒有非常好的方式能夠是多數觀眾去理解太過創新的劇本，所以編劇在劇本的創意就必須拿捏相當巧妙的平衡。那劇本的平衡要如何拿捏？我們便可以來探討這位相當成功的創意編劇：布拉德·伯德。
布拉德·伯德曾經以《超人特攻隊》使觀眾看見他在人物設定與劇情架構上的創意，有誰會想到要將超級英雄喬裝成正常人，並且規定他們要去過正常人的生活，因為政府無法支付龐大的社會開銷，因此削弱英雄們的各種權利，並且使英雄知道他們正被社會打壓。
布拉德·伯德以《超人特攻隊》展現獨樹一格的創意，我們能夠輕鬆理解他所創造的一切，因為伯德他利用的現實社會的設定來創造出一個非完全不同的世界，我們從《超人特攻隊》看到的是近未來的設定，相當先進的科技讓社會出現不同的架構，再從中去雕琢諸多設定。
因此也就完成我們現今所看到的《超人特攻隊》從真實中看見了另一個被創造的真實，這更是布拉德·伯德在多部作品所呈現的創意核心。而伯德另一部知名作品《料裡鼠王》則更加完全發揮他已熟稔的創意能力，讓西餐廚房最不能出現的動物成為一位新銳的廚師，製作出一道令人不能自己的佳餚。
並且當中最令人感動的是：伯德利用老鼠與廚房來表達──不論你是誰都能去完成你追求的目標！只要你肯作，那性別、種族、環境都不是最主要的問題，只要你肯拿出你的全力來完成，那你就能完成你所追尋的目標。因此在最後才使用雜菜煲，讓美食評論家找到那一份最真誠、溫暖的感動，那可能是他忘懷已久的味覺，現在又再度衝擊他一次。
布萊德‧伯德全新作品《明日世界》當中的那一座城市就能看出他將再次完全發揮創意，讓我們再次感受被創造的真實，那是一個相當特別的概念，也是另一項布萊德‧伯德驚艷的成就。
有任何需求請寄信至screenwriterleo@gmail.com
圖片來源
