影史

我們可以很確定電影的出現乃於十九世紀末期，並且是由法國人發明而不是美國人發明。以現在的形式來看《郎德海花園場景》《離開工廠》《火車進站》大概只能算是電影的片段；倘若沒有這些影像嘗試，那我們的文化生活又會是什麼光景？

《春風化雨》中的大部份教學場景，更是充滿濃厚的即興味道，尤其迫使所有學生自由思考的吟詩的橋段──我們感覺不到攝影機存在，如同身歷其境，坐在教室裡看著基廷帶領我們邁向新的篇幅，這一幕不論看幾遍都不會膩

已離開我們的羅賓·威廉斯（Robin Williams）拿下生命中唯一一座奧斯卡（Academy Awards）電影中羅賓·威廉斯的最後一句對白：『那個死婊子，他搶了我的台詞！』是臨時穿插的，並沒有出現在原本的劇本中。

希區考克不僅沒有複製自己的前作，同時更創造了新穎的鏡頭。他不斷在電影中嘗試新的拍法，甚至可以說：希區考克的作品就像一位跑的非常快的選手，目標不在與其他人競爭，而是在測試自己可以跑得多快 ！當我們發現他的速度非常快時，我們已看不到他的身影。

故事記錄男主角楚門的生活──由實境秀節目建構出來、並播送給全球數十萬的觀眾的『現實生活』隨著劇情的進展，楚門逐漸對他身處的世界有所懷疑，開始有了一連串的疑問並發現了這個世界的真相。

導演尚-皮爾·桑里利用大量的綠色，不僅是背景、角色的服裝、甚至電影的色調都偏綠，讓我們看綠色如還運用至巔峰。我們不得不佩服桑里的整體構圖能力，不論是室外的場景、還是室內物件的擺設都有高度的整體性，並在其中加入綠色，不僅增添了質感，同時強調了電影的奇幻層面。

《浮華世界》是全世界第一部彩色電影，但彩色的技術不如現在存熟，總共只有三種顏色，顏色還可能失真，我們或許會認為這部電影根本看不下去。倘若是沒有《浮華世界》率先使用彩色膠卷，那電影的發展將可能延遲許多

《爵士歌手》是一部1927年拍攝上映的美國音樂劇電影。它是第一部使用聲話同步的電影，並標誌著商業性有聲電影的出現和無聲電影的結束。它由華納兄弟（Warner Bros.）出版，使用維塔電話公司唱片技術。

羅傑·桑希爾是個有幽默感並住在紐約市的普通廣告商。在他和客戶吃飯的時候，忽然兩個人上來綁架了他，並叫他凱普林。羅傑莫名其妙地被帶到一座大宅子裡，見到了幾個不明身份的人

而導演希區考克本人曾在電影中短暫的客串，出現在一位音樂作曲家的公寓房內，在他演奏新作品的片段中，飾演一名在旁調著時鐘指針的男子。