自從《X戰警：第一戰》之後，馬修‧范恩在電影業中更加知名，持有《X戰警：第一戰》版權的二十世紀福斯，如此龐大的商業電影更換導演的消息釋出──肯定發出一片淒厲的慘叫聲。並且布萊恩‧辛格仍然是《X戰警：第一戰》的製片，不論什麼原因而換導演，對喜歡布萊恩‧辛格的觀眾而言，乃絕對不希望聽到的壞消息。
但如果從《金牌特務》的成功來看，反而需要感謝更換導演的事件，因為范恩呈現出非常精彩的《X戰警：第一戰》便受到更高得矚目，獲得《金牌特務》執導棒。若我們回味兩部電影，風格的確相當像，皆由英國創作者共同製作的協力下，完成了專屬英國的動作電影。
對於一位熱愛又想要製作電影的觀眾而言，這確實令人好奇，動作電影繁多，為何《金牌特務》如此成功？其中我們不能忽略馬修‧范恩在分鏡上所創造的種種，若我們細膩解析范恩的分鏡風格與手法，那應該能出版成冊，將多元又細膩的知識分享給更多觀眾，但仍我想與各位概為論述范恩的分鏡風格。
我們不難從《金牌特務》發現范恩最完美的部分在於動作場景與特效畫面的創作，以獨具創意的方式來創作出一系列地成功。當《金牌特務》的動作場景開始，精彩緊湊刺激的呈現於銀幕上，完整地被《金牌特務》震撼。並熟稔地利用原作設定，不僅是西裝、拄杖的雨傘、牛津鞋，都是馬修‧范恩的種種成就。
我們或許很難體會一位導演完成一部作品的喜悅，但我可以跟各位敘述那種感覺。如果你是一位導演，經過長時間的拍攝歷程，一天持續十二小時，不論進度是否按照預期，你都在為一部作品頃心盡力，還未開拍前的分鏡表創作，已將你逼近崩潰邊緣，好不容易完成了分鏡規劃，但你知道拍攝過程才是最令人擔憂的部分。
你永遠無法預期拍攝會發生什麼狀況，只能把電影完成，不論拖延與否，沒有完成的項目就是無法推進下一個項目的製作。因此當我們詢問馬修‧范恩該如何導出一部《金牌特務》其實我們只要掌握動作分鏡，就能完成將近四成的《金牌特務》但是我們必須注意到：動作類的分鏡將是最耗時的部分，因為動作場景需要注重的細節相對較多，因此海量地審查才能完成精粹地畫面。
畫面張力、衝擊，動作設計皆需富含高度創意，盡量不與其它電影相似。觀眾的雙眼相當銳利，喜愛動作電影的各位肯定能夠視察這是來自哪一部電影的動作靈感，如能夠抓住喜愛動作的觀眾，那就很有潛力締造廣大迴響。再向動作電影致敬如同《金牌特務》向諜報電影致敬，讓導演以電影致謝，使觀眾體會電影對電影的自白，拓寬觀賞的韻味。
《金牌特務》教會我一件事，當我們觀賞完喜歡的電影，何妨不利用電影中的片段向該部電影致敬？如果你喜歡《鳥人》就玩轉一鏡到底、如果你喜歡《進擊的鼓手》就模仿J.K.西蒙斯、如果你喜歡《金牌特務》就西裝筆挺到處走。在我們學會設計動作分鏡前，先學會致敬，致敬更是我們電影裡特有的語言，讓這項語言幫助你自白，使我們更能感受你的電影。
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圖片來源二十世紀福斯
