【電影評論】虛擬天后:為什麼我們需要偶像?

一部動畫電影能夠帶給許多人歡笑,因為我們總習慣於以動畫來打開一個全新的概念,那個概念將不會與其他電影的重疊。我們會去設想一個相當歡樂的畫面與劇情,而且是圓滿的結局。

例如:《訓龍高手2》《冰雪奇緣》這些都是我們相當喜歡的動畫電影,同時給予我們一種不曾體驗過的感覺,或是另一個國家的故事,雖然這兩部都是來自北歐的概念。

如果──如果我們能夠發現自己活在一個完全虛擬的世界哩,那我們會是什麼?

這是一篇小說改編的電影,我們看到導演將電影的呈現在相當強調出自身概念的理念中。我想這部小說給予導演很大的感受,使導演將自身對小說的註解更加鮮明於銀幕中。

或許我們可以這麼想:台灣是一個遭受多國文化侵略的國家,多數人都相當熱愛南韓流行文化的影星,如果有一天你散發出一樣的外表與氣質,但本質還是你,那會是甚麼樣的世界?

這是導演要給我們的強大概念,你還是你,但別人所看到、聽到、聞到的外表,都是你所崇拜的人物。也就是說在給予別人的感受中你就是你的偶像,但其本質不變,你還是你。

同時,你活在人人都是以此生活形式交流的社會裡,我們自己就是偶像,雖然不是每一位的偶像都相同,但我們卻能展現出我們喜歡的特質;然而別人卻不在乎,從這點來看:導演利用許多過場分鏡來表達,那是一個自戀的社會。

在那個社會中,我們不太交流、我們不會去看他人,我們只在乎自己散發出的外表,而那外表只是一個無意義的裝扮。

導演利用大量的分鏡詮釋了這項隱約的特點,在導演根據小說的劇情,所設計出的場景與橋段,給予劇本一個非常好的環境,去導出之後的故事主軸。

《虛擬天后》雖是動畫電影,但是動畫地的部分卻相對少許多,導演將轉換的過程分開成兩段章節,進入動畫前以一個主題帶入動畫將全面取代的前導,因此動畫前是以真實的物件來拍攝。

導演在真實物件的上半段中,將所有敘述的流程架構在主角:羅蘋‧萊特。以他個人的演技來呈現劇情,我們可以看到編劇以羅蘋‧萊特來當作故事線而不僅僅是一個角色在劇情上前進,而是身兼兩種功能。而推動劇情的是他的經紀人。

以清楚地上下半段來劃分故事,其實我們可以把《虛擬天后》以兩部電影來看,應該說:可以發展成兩個故事來敘述,但是導演將概念整合以一個故事來前導後半段的動畫,這其實是一種動畫電影的突破與實驗,因此我們可能不太習慣。

並且在後半段,導演將所有的物件以非常鮮明的顏色來呈現,其實這會給予我們視覺上的不舒服,但這也表達虛擬的世界不是一個舒服的環境,因為在虛擬中我們可以任意渲染,但因我們有現實得考量,所以我們沒有這麼做;要是虛擬已變成每一個人的生活而不是行為,那對每一個人都是種負擔,而導演在也以劇本來拖出全盤概念。

《虛擬天后》是一部概念很強烈的電影,觀影時會有些許的不舒服,觀影後也有一定的負擔。但這是些都是導演的堅持,他可能想告訴我們,偶像的鮮明是讓我們相信自己能做到的行為,那是一個簡單的目標而使我們去欣羨。

當我們變成別人眼中的自身偶像時,我們還是自己,只是不知道自己,也不會意識到自己還存在。我們知道我們變成我們想要的物件,但只會過得比現實更空虛、更無助,而在導演的概念中,那是沒有幫助的社會,因為我們不需別人幫助、因為我們放棄幫助他人、放棄幫助自己。

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