導演

電影工作者不喜歡谷阿莫使用縮減的方式來觀賞電影，卻引起廣大迴響，若我們將如此方式轉換為行銷，將是一項能使多方受益的共享經濟，觀眾能獲得一定程度的電影感受，電影公司獲得更高的票房、電影工作者的作品能被欣賞，如果導演能夠如此面對谷阿莫，將會是一項完美的解答。

視業的興起，科技的發達，每一戶家庭的電視越換越好，在家就能體驗有如電影院的感受，因此大大削弱觀眾購買電影的意願，所以推展寬銀幕與立體電影，加強動畫與特效並玩轉電影行銷策略，透過不斷嘗試與觀察，導演們整合了一套商業電影的分鏡公式，來解決要求大量商業電影的好萊塢。

若在起飛時克魯斯狀況不佳而重來，飛機應需在空中盤旋並離跑道一定距離，才能進行降落，降落至少需要十分鐘，所以湯姆‧克魯斯要全程抓住艙門十分鐘？我相信這種耐力與肌力只有史蒂夫‧羅傑斯做得到。

坐上飛回台北的班機前，我將未來的背影留在上海。現在我必須回台北，然而我會望著自己留下的背影，繼續堅持，一邁一走地接近，直至背影重疊，再開起下一段道路，看著自己的背影前進，在我的創業之路上是結束也是開始。

湯姆‧漢克與勞伯‧辛密克斯共同為電影洽詢無人島，便已不是尋找誰能夠租借無人島，而是要使用哪一家提供的孤島。電影製作的選擇將會多出許多，篩選出最符合電影的項目，使電影達成極大的成功，因此《浩劫重生》的孤島求生橋段才能足以成為代表電影精髓。

只有做一件事，很專注地將一件事做到最好。導演規劃分鏡需要完全地專注，才能締造絕佳畫面。創業能夠有很多面，倘若僅將一面呈現到最完美，或許就是一項成功的事業。

，創業就像電影需要締造俱影響力的發展，讓這個事業能夠被相信、被認同，一步一步越作越深也越作越廣，所以更需要如同電影般的呈現方式，如此，你知道嗎？這是我第一次當導演！

不論未來如何，那終究是未來，把答案留給未來，把現在留給自己，這一刻以導演進入創業，是我現在注重的課題。

我們因喜歡一位演員而著迷，但我們似乎忽略了他的演技需要角色，因為演員給角色生命，電影才會有我們喜歡的感受，眼神使我們傾倒，電影的呈現便加注了眼神的張力，如此我們才對電影著迷。

即便我現在回想起來，還會因某一個特別有趣的橋段，抹上一斜微笑！對於習慣好萊塢迅速電影節奏的我們，大衛‧歐‧羅素卻能夠使我們進入那相對緩慢的過程。輕輕地、柔柔地陳述故事每一個段落，沒有壓力、沒有逼迫、沒有視覺衝擊，這或許是為什麼──大衛‧歐‧羅素能夠說出如此舒服的故事。